幼儿园大班美术教案不同形状的容器容器,幼儿园大班美术教案
1、幼儿园大班美术教案不同形状的容器容器
教学目标：
1、使学生在具体情景中感受并认识容量以及容量单位升。
2、使学生在实践中体会计量容量需要有统一的容量单位。
3、使学生体会所学知识与生活密不可分的关系，能积极参与操作、实践，提高学习数学的兴趣。 教学重、难点： 理解容量的概念，感知1升是多少。 教具准备： 课件、直尺、容量不同的冷水壶2把、高脚杯、水杯、纸杯水等 各种容器、量杯、棱长是1分米的正方体容器及搜集的带有容量单位的实物。 教学过程： 步骤 教师 学生 创设情景 桌子上的杯子瓶子有什么用途？ 可以用来盛水、油、饮料等物体，这些器皿都叫容器。（板书：容器） 学生发表自己的观点。 组织探究 （一）认识容量
1、水是生命的源泉，人要生存可离不开水，现在请你仔细回想一下，你每天大约要喝几杯水？杯数多一定就喝得多吗？ 大杯子比小杯子能盛得水多，大杯子的容量较大，小杯子的容量较小。 （板书：容量。） （新的《数学课程标准》明确指出：要重视从学生的生活经验和已有的知识中学习数学和理解数学。因此数学教学应该瞄准与学生生活经验的最佳联系点，在这里，学生联系已有的生活经验初步体会“容量”的含义，首先将数学问题生活化，然后将生活经验数学化，容易引起学生的兴趣和探索的欲望。）
2、观察比较两个容器容量的大小。 观察（容量差别较大的容器），哪一个容器的容量较大？为什么？
3、实验比较两个容器容量的大小。 请同学们观察老师手中的两个容器（容量相差较小）。 提问：这两个杯都是空的，猜一猜，哪一个的容量较大？你能想办法验证吗？ 教师引导学生比较选择较好的方法，并根据学生汇报演示实验，把甲杯倒满水，再把甲杯的水倒入乙杯比较两个容器容量的大小。 教师小结：我们可以用倒水实验操作的方法推测比较容量的大小。 （设计意图：学生初步学会比较容器容量的方法，初步理解容量的大小。）
4、比较三个容器容量的大小。 在每小组里有3个容器（容量较接近），分别是高脚杯、水杯和塑料杯，哪个容量最大，哪个容量最小？请学生先猜测，然后学生交流怎样验证。 验证是可能出现三种情况：先倒满容量最大的、容量次之的、容量最小的杯子。 小结：我们可以用观察和实验的方法比较多个容器的容量。
5、按要求找出容器。 （1）老师这儿有一个可乐杯，你能在桌子上找到比它容量大的容器吗？和它容量相等的容器呢？比它容量小的容器呢？ （2）你能找到和老师手中容量相同的容器吗？ （3）观察容量相等的这两个容器，你发现了什么？。
2、幼儿园大班美术教案
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就不得不需要编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是我为大家收集的幼儿园大班美术教案6篇，希望能够帮助到大家。 幼儿园大班美术教案 篇1 活动目标：
1、欣赏名画《拾穗者》，从色彩、构图等方面感受画面的温馨朴实的自然美。
2、了解不同的色彩可以代表不同的心情，并尝试运用到自己的绘画中去。 活动准备： PP，记号笔，黄色彩纸人手一张 活动过程： 一、谈话导入启发与交流 策略：出示秋收季节麦田图片 指导语：这是什么？是什么季节？如果此时你在金色的麦田里，你会做什么？ 二、整体欣赏 感知与讲述 策略：介绍米勒，欣赏名画《拾穗者》 指导语：
1、法国有一位大画家，他的名字叫做米勒。他画了一幅很有名的油画，我们一起来欣赏下！
2、画面上是什么季节？你从哪里看出来的？
3、你认为这是什么地方？小朋友看看这三个农妇在干什么？你在画上还看到了什么？
4、小结：这是米勒爷爷的一幅关于秋收的画。在画面中有三个农妇在金黄色的麦田中，弯腰拾起地上的麦穗，远处的农夫们将一堆堆的麦子装上了拖车。 三、细致体会分析与 解 释 策略：从色彩、构图方面欣赏作品 指导语：
1、画面的远处、近处各有什么？他们大小一样吗？
2、画面的整体是什么颜色的？三个农妇的头巾和围裙是什么颜色的？这三种颜色给你什么感觉？
3、小结：拾麦穗的三位妇女离我们近，就画的大，麦堆、推车的人离我们远，就画的小，整幅画看上去比较的真实，就像照片一样，这是写实主义画法，你看到社么样子，画出来的就是什么样子。整幅画用了迷人的暖黄色调，红蓝二块头巾的浓郁色彩也融化在了黄色中了，使整幅画面安静而庄重。 策略：分析作品的思想感情 指导语：
1、她们为什么要拾麦穗？
2、她们是怎么拾的？用什么姿势？手和身体是怎样的？
3、谁愿意来学学她们的动作？
4、如果是你一直在拾麦穗，你会有什么感觉呢？
5、小结：劳动人民的生活是艰苦的，她们勤俭节约，珍惜每一份粮食，看了米勒爷爷的画，你明白了什么？ 策略：作品延伸 指导语：
1、如果让你给这幅画取一个名字，你会取什么呢？
2、米勒爷爷给这幅画取名叫《拾穗者》，他的很多作品都是描绘农民的劳动和生活的。（简单介绍米勒的其他几幅作品） 四、幼儿作画尝试与指导 策略：师幼谈话 开始绘画 指导语： 如果让你在一片金黄色的麦田中劳动，你会做些什么，把你想到的画下来！ 五、作品分享展示与讲评 策略：展示幼儿作品，师幼共赏 指导语： 说说你画了什么？ 幼儿园大班美术教案 篇2 背景 在水果中，苹果要算是幼儿最熟悉的一个，它是在幼儿绘画中最早出现的图像。选用苹果做教材在幼儿园里也司空见惯，如何利用幼儿已有经验进一步引导幼儿欣赏它圆润光滑的外表、柔和多变的色彩，却又是一个新的尝试。 目标：
1、欣赏经典艺术作品，感受塞尚的绘画风格，发现作品中丰富的色彩美与构图美。
2、乐于仔细观察和表现苹果丰富的颜色，提高对色彩的敏感性。 准备：
1、塞尚名画数幅，局部画面“七个苹果”。
2、纽富士苹果数个，小张铅画纸、炫彩棒、剪刀。
3、灰绿色底板纸一张，白纸剪成的瓶罐数个。 过程：
1、欣赏艺术作品 (1)再现已有经验：说说我们小时候画的苹果是什么样的，体会我们从小就会画苹果。 (2)欣赏数张塞尚的名画： 欣赏作品(一)：观察画面上有哪些水果，从颜色上分辨有几个苹果。 介绍画家塞尚：说起画苹果，大家都会一致夸塞尚，塞尚非常喜欢画水果，每一次都会仔细地观察，静静地想，慢慢地画，因为苹果保存的时间最长，所以，在水果中他最喜欢画的就是苹果。 欣赏作品(二)：数一数画面上有几个苹果(13个苹果)，谈论这些苹果是怎样放置的。 介绍塞尚每画一个苹果都要画得像每一个人一样，个个都不相同，而且，还要把它们有的放在盘子里，有的放在瓶子旁边，摆放得舒舒服服。 欣赏作品(三)：“七个苹果”，谈论：塞尚为什么会画得这么慢。 选取其中一个红苹果对照颜色，找出它在画面上的位置，分辨苹果上有哪些颜色，从中体会塞尚画得很慢的理由。
2、学学塞尚也来画一个苹果 (1)每张桌上放一个苹果，由幼儿任选其中一个。 (2)认真观察苹果上的颜色变化。 (3)用炫彩棒直接画轮廓，逐步添加颜色，可以运用接色迭色等方法使颜色接近和调和。 (4)对不满意的部分，可等炫彩棒稍干后修改，直到满意为止。 (5)将画好的苹果剪下，贴在展示板上。
3、共同安排画面 (1)以买苹果的方式，轮换地选择同伴的作品。 (2)选一个放一个在灰绿色的底板纸上。 (3)放置时思考摆放的位置，例如：放在正中(稍偏移)，靠得远(近)、上(下)，是否要添加器皿等。
4、欣赏比较 将共同安排的画面和塞尚的画面作比较，说说自己的感受，发现自己也可以像塞尚那样画 出漂亮的苹果，从而获得成就感。 延伸： 尝试用七个苹果拼合成更多的画面。 评析 “我们画得比塞尚更美” 经过较长时问的观察和探讨，我们发现幼儿对颜色始终表现了极大的兴趣，但是不同年龄阶段对颜色刺激的敏感却又有所不同。它不断经历着从主观(不顾客观事物的颜色，任意选色)到客观(关注客观事物的颜色，有目的地选色)、又从主观(在尊重客观事物的颜色的同时探究色彩的对比配色)到客观(关注客观事物颜色的细微变化)再主观(更有意识地选配颜色，表达个人的主观感受)螺旋式的发展过程。这一过程既受到幼儿自身颜色知觉能力发展规律的制约，又受到周围环境与教育推动的影响。我们试图利用幼儿最熟悉的苹果，通过欣赏艺术作品和个人自主的操作尝试，培养幼儿对色彩敏锐的观察力，从而提高幼儿欣赏美和表现美的能力。 我们选择了被称为世界艺术之父的塞尚的数张水果的作品作为欣赏的材料。尤其突出其中一个局部画面“七个苹果”，意在通过欣赏艺术作品，感受画面上苹果色彩的丰富性，进一步提高观察和表现色彩变化意识。 最初，我们试图由七位幼儿自由结伴为一组，排列各自剪下的苹果，思考如果表现其构图美。但我们发现，由于幼儿的深度空间知觉能力较弱，在把各自的苹果进行组合安排画面时，似乎并不在意出现的问题。为此，从幼儿的现状出发，及时调整为引导幼儿共同尝试，以引起幼儿对画面安排的兴趣，为进一步探索创造条件。 活动以后，教师提供了几种不同的底板，启发幼儿尝试自由摆放。经过不断尝试，幼儿发现有的苹果看上去很新鲜，有的似乎放了好久，甚至有的快要烂了。画面上有的苹果飞起来了，有的苹果快要掉下来，他们就及时进行了调整。以后，幼儿又发现虽然苹果都放得很稳当，可是，有的画面高低有致，有的却又较刻板，他们再次进行调整。在调整时，他们又发现新鲜的苹果、好看的摆放方法都是多种多样的，除了苹果，其他的水果是不是这样呢?除了水果，其他的物品是不是也能更好看一些呢…···这一切，给幼儿探索如何表现美创造了更大的空间。 艺术表现是一个不断创造美的过程，无论是造型、色彩或画面的安排，都不会一成不变。美术欣赏不仅给幼儿创造了发现羡体验美的机会，更给幼儿创造了进一步发现问题、不断超越自我、挑战大师、主动创造美的机会。当幼儿将自己的画和大师的画放在一起欣赏时，他们都自豪地说：“我们比塞尚画得还要漂亮!” 艺术家塞尚简述： 塞尚于1839年1月19目诞生于法国南部，他的父母均来自意大利，最早以制帽为业，由于经营有方，较为富有，后有机会收购了一家破产的银行，使自己成为一位有地位的银行家。一次，塞尚的父亲在地摊上购买的一个盛满油画工具的箱子，送给塞尚。这个不经意的礼物启蒙了一个伟大的画家，虽然塞尚曾设法继承父业，但最终选择了绘画作为他终身的事业。富裕的生活也确实帮了他不少，他是当时印象派成员中少数有钱的画家之一。善良的塞尚更尽力收买印象派画家的作品，以支援他们拮据的生活。 塞尚作画时，他每画一笔都要经过慎重考虑，仔细琢磨，下笔非常迟缓。苹果和其他水 果、瓶瓶罐罐都最完美地体现着球体、圆柱体和圆锥体，他打破了固有的透视法则，采用冷暖对比的方法来表现较强的体积感，以“变形“的手法创造出更为坚实的构图，从而实现了在画面上创造他心目中第二个自然的目的。 塞尚一生保持着和谐、冷静、平衡和对形与色特殊的感觉，他对明暗、体积、层次、空间和刻画的研究，创造出一个不同于自然世界的艺术世界。他认为画面应追求艺术的真实而不是以再现自然的艺术面貌出现，画家应该根据对自然的直接感受经过重新安排，把个人的主观意念表现出来。 塞尚的画具有丰富的量感和质感。他经过长期的摸索，起初在浪漫派的影响中成长，受 到印象派的影响之后，再将画面加以革新，转变为适合自己的风格，结果又抛弃了印象派，创造出更有个性且更真实的绘画。他的绘画一直影响着西方近百年来的现代美术，不愧被人们称为现代绘画之父。 幼儿园大班美术教案 篇3 活动目标：
1、积极尝试用各种线条、图案装饰树，激发对线描画的兴趣，增强艺术美感。
2、能主动地对同伴的作品作出较正确的评价。
3、培养幼儿探索树的能力，通过感官观察并记录树的样子。
4、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。 活动准备： 多媒体课件、线描笔、画纸人手一份。 活动过程： （一）谈话导入，引起幼儿兴趣。
1、师（点击课件，出示"树"）：这是什么字？你认识吗？
2、师：世界上的树有很多种，你知道的有哪些？
3、师：树的种类多，形状也是各种各样，让我们一起来欣赏一下
4、师生小结：有的树干粗、有的细；有的树冠大、有的小，有的树冠像三角形，有的像椭圆形，真是千姿百态、形状各异。
5、师：我们到幼儿找一找各种各样的树。 （二）讲解示范，掌握绘画要求师：今天我们就用线描的方法来画树，你想怎么画？ 幼：用各种线条、图案……师：你们熟悉哪些线条？ 幼：波浪线、螺旋线、锯齿线、长城线、斜线、直线、弧线……（教师根据幼儿的回答带领幼儿徒手练习各种线条的画法）。 （三）欣赏线描画范作，感受线条变化带来的艺术美感。 师：在这些作品中你发现了哪些线条？这些线条有什么变化呢？它们是怎样排列、组合的？ 师：不同的线条变化组合产生的效果会使画面更美，你们愿意来试试吗？你想怎么设计？和旁边的小朋友商量一下。（幼儿自由交流，介绍自己的想法。）师（点击课件示范）：如果添画上自己喜欢的图案，一定会更满意，你喜欢什么图案呢？ （四）幼儿作画，教师巡回指导
1、交代要求：在电脑中选一棵或者是平时看到过的树，在纸上画好外形（轮廓），要画得尽量大，布局合理。
2、幼儿作画，提醒先画好的幼儿写好名字，将作品贴在展板上。 （五）讲评作品，结束活动
1、引导幼儿互相欣赏，用贴五角星的方法选出"你最喜欢的树"
2、请幼儿说说喜欢的理由，并请其他幼儿提点意见。
3、介绍线描画，鼓励幼儿自由尝试创作。 活动反思： 树在幼儿的生活中是最常见的，对于孩子来说是十分熟悉的。本次活动主要以孩子通过线描画来表现“树”线描画对我们大班的孩子来说，也并不陌生，之前也已经接触过了。所以在这次的教学活动中，大多数孩子都能大胆，合理的运用各种线条、形状来进行绘画。如，在画一棵树的时候，她们先用各种线条来画，然后用各种形状来装饰这棵树，凭着自己的想象力画出了各种不同树，达到了活动的预设目标。在整个活动中，幼儿的想象力及创造力得到了发挥。但是，还是有个别幼儿不懂的如何运用各种线条和形状，只是一味地简单画上几个大图案，然后涂上颜色。看来这些个别的幼儿还是无法接受新事物，不能运用多种形式去表现。《指南》艺术领域2—1—3“能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。” 幼儿园大班美术教案 篇4 活动目标
1、通过欣赏作品，体会画中的自然风光之美，体验盲女用心去感受的宁静。
2、能大胆讲述自己对作品的感受，用心去想象创作绘画。
3、能对盲女的失明产生同情心，在生活中关心、帮助盲人。 活动准备 PPT课件，舒缓柔美的音乐，《森林狂想曲》、素描纸、油画棒。 活动过程 一、游戏导入，体验黑暗中的感受。
1、请幼儿闭上眼睛，半分钟后，教师：大家闭上眼睛这么久有什么感受啊? 如果眼睛看不见了，你们觉得有什么坏处?
2、播放音乐《森林狂想曲》，幼儿欣赏音乐，用心去感受大自然发出的美妙声音。 教师：你们听到了什么?你们觉得这段音乐是在哪个地方? 二、展示PPT上的盲女图片，引导幼儿观察整体画面。
1、教师：老师请小朋友欣赏一幅图画，大家看看图上有什么? 地上有什么? 远处是什么?
2、教师：这幅画有哪些颜色? 你看到这幅画有什么感觉? 你最喜欢这幅画的哪个地方?
3、引导幼儿讨论画中人物的关系。 教师：图上的两个女孩是谁?为什么有个小女孩闭着眼睛呢?
4、教师：这个小女孩眼睛看不见，我们叫她盲女。 你们猜猜这两个小女孩在做什么?
5、引导幼儿观察人物的表情。 教师：盲女的眼睛看不到，她能用什么方法感觉这些美丽的风景吗?
6、教师：除了这些，她还可以怎么感受呢?(比如摸，闻)
7、鼓励幼儿发挥创造想象力，交流讨论为这幅画想一个名字。 教师：你们喜欢这幅画吗?大家为这幅画想一个美丽的名字好不好?
8、教师出示PPT，简单介绍这幅画的作者(约翰·埃弗雷特·密莱，英国人，他9岁就开始学画画，他画了很多作品，这是他其中一幅，这幅画叫《盲女》)。 三、创设艺术氛围的环境，引导幼儿想象、感受作品。
1、教师：你们见过盲人吗?盲人是什么样子的?
2、教师：现在请你们闭上眼睛，静静听老师讲述画面中美丽的自然风光吧!(播放柔美的背景音乐)教师用语言描述：亲爱的盲姑娘，轻轻地坐到这里来，用你的.手去摸一摸，你感觉到柔软的草地吗?用你的鼻子去闻一闻，你闻到清新的空气了吗?你闻到花香了吗?用你的耳朵去听一听，你听到小鸟的歌唱了吗?你听到牛羊在草地上奔跑的声音了吗?你听到小溪在流动的声音吗?……还有，我要告诉你，天空很蓝，还有一道绚丽的彩虹，草地很美，星星点点的小花把草地装点成美丽的花地毯。 四、自主创作，让幼儿绘画自己心中最美的画面。
1、鼓励幼儿大胆想象创作。 教师：你们出去游玩过吗?大家画一画自己心中最美的画面好不好?
2、展示绘画需要的材料，讲解绘画过程的要求(不能把油画棒弄断，不能离开自己的座位)。
3、教师观察指导幼儿绘画。 五、鼓励幼儿分享自己的作品。 请个别幼儿介绍自己的作品，教师表扬鼓励。教师：你画里面有什么?有哪些颜色? 活动延伸：
1、引导幼儿要有爱心，交流讨论如果遇到盲人，你会怎样帮助他。 幼儿园大班美术教案 篇5 活动背景 我们活动的设计源于一位老奶奶带来的一幅布艺作品。布艺贴画是湖北的一项民间工艺，在湖北，每位小女孩在小时候都会学这项手艺。奶奶带来的作品挂在教室的主题墙上，每当孩子们自由活动的时间，他们就会去讨论这画上有什么动物，有什么颜色，有的还会想知道画是用什么做的；每天接送幼儿的时间，也总会有部分家长流连在这幅画前面，或赞叹或羡慕奶奶的手艺，于是我们觉得请家长一起来参加活动是可行的。 布艺贴画属于民间工艺，从民间美术的角度出发，它不仅蕴含了一种民间文化的传承，还有用色、布局、图案的学习。就幼儿而言，做这幅画不仅是一种审美能力的提高，也是对民间文化的一种欣赏、学习；并且亲子一起完成品，也是将教育的范围扩大到了家长和孩子全部。 活动设计 （一）目标 1。能和爸爸妈妈一起，学用布头剪出图案进行贴画活动。 2。知道布艺贴画是我国的一项传统民间工艺。 3。在和爸爸妈妈一起学本领的过程中，感受亲子合作的乐趣。 （二）准备
1、各色布头，双面胶，剪刀
2、事先与佘颖奶奶联系 （三）过程
1、导入 t：小朋友，今天我请来了一位神秘的客人，我们一看是谁？ 佘颖奶奶很棒的，会很多的本领。上次教了我们做鞋垫，今天我们看看奶奶要教我们什么本领。
2、介绍布贴画 请奶奶介绍一下布贴画的传统，布贴画的制作方法及如何让画面更美观（如对称花等）
3、和家长一起制作布贴画 t：刚才我们和奶奶学了布贴画，现在我们小朋友和爸爸妈妈一起试试看吧。（父母与孩子一起制作布艺贴画）。
4、展评 t：请宝宝来讲讲你和妈妈爸爸做的是什么图案，你做了哪些事情，（可以先请宝宝介绍，再请爸爸妈妈来说说，鼓励那些平时不太爱说话的孩子自父母的陪同下回答问题。）
5、布置教室：将作品布置在教室的特色主题墙上。 活动反思 本次活动，就目标而言，我一共设计了这样三条目标：
1、能和爸爸妈妈一起，学用布头剪出图案进行贴画活动。
2、知道布艺贴画是我国的一项传统民间工艺。
3、在和爸爸妈妈一起学本领的过程中，感受亲子合作的乐趣。就目标的第二条而言，我是从认识方面来提的，活动后我发现目标的制定有点大，如果能在后面再加一句具体到一个点，加入“感受画面的用色、图案和布局”则更能体现活动对幼儿的价值。目标的第三条，通过孩子想，爸爸妈妈帮忙剪，达成度也非常好，孩子们一直在愉快的情绪下开展活动。 在活动的过程中，我觉得老师的指导也需要再斟酌。教师什么时候出现，教师何时进行指导也很重要，这样能够帮助家长更好的了解到我具体该怎么做，我怎么放手让孩子能更好的动手操作。 就准备而言，下次活动可以建议奶奶多带几幅作品，作为范例，让孩子们能从比较中更好的发现民间布艺贴画的用色有什么不同，从而建构对民间美术用色的认识。 幼儿园大班美术教案 篇6 活动目标： l、学习运用泥板造型、刻画等手法表现古淹城的建筑特征。
2、对我国古代建筑感兴趣，乐意用陶艺表现。
1、有条件的可组织幼儿参观古淹城。
2、古淹城建筑物图片若干。
3、陶泥、工具人手一份。 活动过程：
1、谈话唤起幼儿的回忆： (l)教师：上次我们一起参观了古淹城，你们还有印象吗?谁来说说，你看到那里的房子、城墙等建筑是什么样的? (2)出示图片，幼儿自由交流，进一步了解、掌握其建筑特征。 ●通过提问，唤起幼儿对已有经验的回忆;通过交流、观看图片，使幼儿对古建筑特征的了解更为清晰，为幼儿开展制作打下基础。
2、教师交代活动内容。 教师：今天我们就运用已学过的泥板造型、刻画等手法把你看到的古淹城表现出来。
3、幼儿操作，教师巡回指导。 提醒幼儿要大胆表现出古建筑的特征。
4、展示作品，教师进行讲评。 (1)教师：你最喜欢哪个建筑?为什么? (2)鼓励幼儿进行自评或他评，教师对个别有创意的、能突出建筑特征的作品进行重点讲评，供幼儿相互学习。 ●通过展示作品，让幼儿进行互评，达到了相互学习、共同提高的目的，同时也发展了幼儿的口语表达能力。教师的点评更起到了画龙点睛的作用，为幼儿今后的制作开拓了广阔的思维空间。 活动建议： ☆环境创设收集有关古淹城的图片，张贴于活动室墙面供幼儿欣赏。 ☆家园共育请有条件的家长带幼儿到古淹城走一走、看一看，并给幼儿讲讲有关卉淹城的故事。
3、五年级上册美术教案-20珍爱国宝 古代陶瓷艺术 ｜人教新课标(2014秋)
去百度文库，查看完整内容> 内容来自用户:历史的璀璨星空 《珍爱国宝——古代的陶瓷艺术》教学设计方案 科目美 术教学对象五年级学生 课时1课时 教学目标（知识，技能，情感态度、价值观）： 通过学习，让学生了解中国的陶瓷是传统艺术中的瑰宝，了解其艺术特点；学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术，从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面欣赏陶瓷艺术；探知我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，认识陶瓷制作的过程和中国陶瓷在人类文化史上的贡献，增强民族自豪感。 学习者特征分析：学生对陶瓷有一定的认识, 在此基础上进行图片欣赏，学生之间的交流讨论，使学生集体完成，并将中国陶瓷的生产和发展，以及陶瓷与陶器的区别的方法归纳总结。通过播放幻灯片，欣赏中国陶瓷，同学们都有很大的积极性与兴趣。但是对于小学五年级的学生讲到各个历史时期时，主要是有关历史知识和历史背景，他们就不知道是怎么样的时代，有点不知所措。 教学重难点： 主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教具学具准备： 教材、多媒体课件、陶器、瓷器、水杯 教学过程：
1、引导活动：师板书：China，谈话引导：这是什么意思啊？生回答，这是中国的意思。8000—9000C第二，原料不同。出示课件：。
4、盘泥条教案1
去百度文库，查看完整内容> 内容来自用户:tmac1duoduo 《盘泥条》 【教学目标】
1、知识与技能 学生能掌握盘泥的基本方法，尝试泥条盘筑的方法制作陶艺作品，进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。
2、过程与方法 学生能够在合作中塑出自己喜欢的陶艺
3、情感与态度 体验玩泥的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。增强学生热爱大自然的意识。 【教学重点】学生学习、运用泥条盘筑的方法制作不同形状的器皿。 【教学难点】学生大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。 【教学过程】 一、创设情景激发兴趣 师：同学们，你们知道吗？有一个神奇的梦幻王国，那里住着一个小精灵，他一个人住在一座巨大的城堡里面，虽然吃的玩的应有尽有，可是没有人陪伴他，他特别寂寞。有一天，他读了一个女娲造人的故事，灵机一动，决定也用泥巴塑小动物陪伴他，于是他就先塑了一只陶罐。你们看（课件欣赏--陶罐） 二、师生互动，深入体验。 师：想一想这陶罐是怎么做出来的？和你的同桌小伙伴一起讨论讨论。 学生活动：
1、学生独立或合作做陶罐。（教师巡视指导）
2、学生交流自己做陶罐方法。 教师活动：你是怎么做的？在交流的过程中，教师相机指导学生说出步骤，说出基本形状等。 c。
5、急需核舟记教案
<核舟记>原文 明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态。尝贻余核舟一，盖大苏泛赤壁云。 舟首尾长约八分有奇，高可二黍许。中轩敞者为舱，箬篷覆之。旁开小窗，左右各四，共八扇。启窗而观，雕栏相望焉。闭之，则右刻「山高月小，水落石出」，左刻「清风徐来，水波不兴」，石青糁之。 船头坐三人，中峨冠而多髯者为东坡，佛印居右，鲁直居左。苏黄共阅一手卷；东坡右手执卷端，左手抚鲁直背；鲁直左手执卷末，右手指卷，如有所语。东坡现右足，鲁直现左足，身各微侧；其两膝相比者，各隐卷底衣褶中。佛印绝类弥勒，袒胸露乳，矫首昂视，神情与苏黄不属。卧右膝，诎右臂支船，而竖其左膝，左臂挂念珠倚之，珠可历历数也。 舟尾横卧一楫。楫左右舟子各一人。居右者椎髻仰面，左手倚一衡木，右手攀右趾，若啸呼状。居左者右手执蒲葵扇，左手抚炉，炉上有壶，其人视端容寂，若听茶声然。 其船背稍夷，则题名其上，文曰「天启壬戌秋日，虞山王毅叔远甫刻」，细若蚊足，钩画了了，其色墨。又用篆章一，文曰「初平山人」，其色丹。 通计一舟：为人者五，为窗者八，为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠者各一；对联、题名并篆文，为字共三十有四；而计其长，曾不盈寸，盖简桃核修狭者为之。魏子详瞩既毕，诧曰：嘻！技亦灵怪矣哉！庄、列所载，称惊犹鬼神者良多，然谁有游削于不寸之质，而须麋了然者？假有人焉，举我言以复于我，我必疑其诳。乃今亲睹之。繇斯以观，棘刺之端，未必不可为母猴也。嘻！技亦灵怪矣哉！ 课文说明 本文是一篇说明文。作者细致地介绍核舟的形状，描述舟中人物的情态，赞美了刻舟者的精巧技艺。 全文可分为三部分。 第一部分（第1段），概述刻舟者的精湛技艺，以及核舟的由来和内容。 第二部分（第2～5段），详细介绍核舟的形状、结构，描述各部位人物的神情状貌，用事实说明雕刻者精湛的技艺。这部分是全文的主体。 第2段：先总起说一句，较为精确地介绍核舟的长短、大小，然后写船舱的格局、配备和装饰。“八分有奇”“二黍许”，说明核舟体积之小；船舱两边各有四扇小窗，窗户可以开关，充分表现了核舟雕工之精致、奇巧。 第3段：写船头三个主要人物的状貌神情。作者以对人物姿态、神情的生动细腻的描述，具体说明雕刻人“因势象形，各具情态”的精湛技艺。“中”“左”“右”，三个方位词分别交代船头的人物及他们的位置，突出苏东坡的主人地位，紧扣第1段中点出的“大苏泛赤壁”的主题。“峨冠而多髯”，突出人物的形象特征。“苏、黄共阅一手卷”、苏东坡“抚鲁直背”、鲁直“如有所语”，可以见出二人的友好关系。苏、黄两人的神态、心情不难体会。写佛印，则突出他的不拘礼节、放浪形骸的特点。“神情与苏、黄不属”句，概括说明三人的神情、气质、风度各不相同。前二人是士大夫兼诗人、学者，受世俗礼法的束缚，后者是僧人，不受世俗的礼法拘束。同时，物以类聚，佛印的形象对苏东坡的性格与精神倾向也是一种暗示。 第4段：写船尾两个舟子的动作和神态。写右边舟子，突出他的“右手攀右趾”的粗犷动作和他“若啸呼”的闲散神态；写左边舟子，突出他专心致志烧茶的平静神态。他们与船头三人相映成趣。 第5段：写船顶的题款和印章。 第三部分（第6段），总括核舟上雕刻的人、物的种类和数目，赞扬王叔远的精巧技艺。作者对船上的事物进行点数，并不厌其烦地用具体数字加以说明，再次强调了核舟的体积之小，让人对小小核舟所刻人、物之丰富叹为观止。此时，作者最后发出的感叹“技亦灵怪矣哉”，也正是读者由衷的感受。 本文说明核舟，采取了总分结合，依次介绍，逐一描述的写法，有条不紊，给人以深刻、清晰的印象。第一部分的概括介绍，使读者对工艺美术家王叔远技艺的精巧，先有一个总的印象，这是总说。第二部分，先总起一句，指出核舟的大小，然后按照事物各部分的位置做详细说明：先写船舱，次写船头，再写船尾，最后写船顶。文章的内部结构很谨严。第三部分又是总说，照应文章开头，但比第一部分深入了一步。它以一连串的数字做综合统计，使所说明的核舟给读者留下更明晰的印象，加强了说明的效果。三个部分，先总后分，分而后合。结尾以“嘻，技亦灵怪矣哉”来收束全文，同开头说的“奇巧人”前后照应。 有关资料 一、作者简介 魏学洢（约1596—约1625），字子敬，明末嘉善（现在浙江嘉兴）人。敏而好学，善为文，一生没有做过官。他父亲魏大中因弹劾权宦魏忠贤而遭诬害，他自己也因受阉党威逼悲愤而死。 二、译文 明朝有个手艺特别精巧的人，名字叫做王叔远，（他）能够在一寸长的木头上，雕刻出宫殿、器具、人物，以至飞鸟、走兽、树木、石头，没有一件不是就着木头原来的样子摹拟某些东西的形状的，各有各的神情姿态。（他）曾经送给我一个用果核雕成的小船，刻的是苏东坡泛舟于赤壁之下。 小船从船头到船尾长度八分多点儿，高度约摸二分上下。中间高起而宽敞的是船舱，（刻着）用竹叶做成的船篷覆盖着它。（船舱）旁边辟有小窗，左右各四扇，一共八扇。推开窗户来看，雕刻着花纹的栏杆左右相对。关上它，就见（两副对联）右边刻着“山高月小，水落石出”，左边刻着“清风徐来，水波不兴”，用石青涂在刻字的凹处。 船头坐着三个人：中间（戴着）高高的帽子、（长着）浓密胡子的人是苏东坡，佛印坐在右边，黄鲁直坐在左边。苏东坡、黄鲁直共同看着一轴字画手卷。东坡的右手拿着手卷的前端，左手抚着鲁直的背脊。鲁直左手拿着手卷的末端，右手指着手卷，好像在说些什么。东坡露出右脚，鲁直露出左脚，各自略微侧着身子，他们紧靠着的两膝，都隐蔽在手卷下边的衣褶里。佛印极像弥勒菩萨，敞胸露怀，抬头仰望，神情跟苏、黄不相同。（他）平放着右膝，弯着右臂支撑在船上，而竖起他的左膝，左臂挂着（一串）念珠挨着左膝——念珠可以清清楚楚地数出来。 船尾横摆着一支橹。橹的左右两旁各有一个船工。在右边的船工梳着椎形发髻，仰着脸，左手靠着一根横木，右手扳着右脚趾头，好像在大声喊叫的样子。在左边的船工右手握着蒲葵扇，左手抚着火炉，炉上有个壶，那个人的眼睛正看着（茶炉），神色平静，好像在听烧茶的声音。 那只船的顶部稍微平坦，就在上面刻着作者的题款名字，文字是“天启壬戌秋日，虞山王毅叔远甫刻”，（字迹）像蚊子的脚一样细小，笔画清清楚楚，它的颜色是黑的。还刻着一个篆书的图章，文字是“初平山人”，它的颜色是红的。 总计（在）一条船（上），刻了五个人，八扇窗；刻了竹篷、船橹、炉子、茶壶、手卷、念珠各一件；对联、题名和篆文，刻的字共三十四个。可是计算它的长度竟不满一寸。是挑选狭长的桃核刻成的。啊，技艺真是奇妙极了！ 三、《核舟记》赏析 作者在《核舟记》中运用说明和描绘相结合的笔法，生动地介绍了明末雕刻艺人王叔远高超的雕刻技艺和独特的才华，热情赞扬了我国古代民间艺人的艺术成就。 从文章开头至“盖大苏泛赤壁云”为第一段，简练概括地告诉读者，王叔远有着不同凡响的雕刻技艺，他能在“径寸之木”上，随意雕刻出不同形状的艺术品。然而更绝的是，他能利用木头天然图纹、形状，表现各自形态。“罔不因势象形”，强调了“形似”；“各具情态”，则突出了“神似”。这样，也就突出了王叔远是个“奇巧人”。“盖大苏泛赤壁云”的“盖”，在这里作副词，为“大概”之意。从核舟上刻的人和景物来看，是“大苏泛赤壁”。但《赤壁赋》写苏东坡泛舟游赤壁，虽有其事，但是没有说有黄鲁直和佛印和尚伴游。这样，也就间接地说明了雕刻者善于根据苏东坡的原文进行想像。核舟上刻着苏东坡游赤壁，这点明了整个核舟所刻画的主要内容。“盖大苏泛赤壁云”在全文起着“桥梁”作用。这一段只五十余字，用笔经济、简练，层次清晰，交代清楚，包含着丰富的内容，也约略点示了核舟雕刻者技艺的高超。 从“舟首尾长约八分有奇”至“嘻，技亦灵怪矣哉”为第二段。本段又可分五小节。起笔时，作者如剥笋似地进行具体的描述，很有层次感。先写核舟的长和高，“长约八分有奇，高可二黍许”，以核舟本身之小，来显示核舟工艺品的精巧；比喻也因之出奇。文章接着进入具体的描述。先写“中轩敞者为舱”，着力突出在这一特定的条件下，船舱的高大、宽敞，以及在核舟中所占据的位置。小舟不满“径寸”和“轩敞”的船舱，一小和一大相映，形成强烈的对比，构成一个完整的画面，来显示核舟雕刻艺术的特色。接着，叙述船舱上还覆盖着“箬篷”，舱旁有“左右各四，共八扇”小窗；八扇小窗，是活动的，能开能关，所以“启窗而观”则“雕栏相望”，闭窗时所刻的前后《赤壁赋》中的脍炙人口的名句：“山高月小，水落石出”，“清风徐来，水波不兴”，则显现于眼前。在“长约八分有奇，高可二黍许”的“核舟”上刻字、景、人、物既细腻逼真，又富有诗情画意，其情趣之妙，达到出神入化的境界，足以显示王叔远精妙绝伦的雕刻技艺。而作者用细腻的笔调，把工艺品上的诗情画意，生动逼真地表达出来，也足见他艺术手腕之高明。 第二、三小节，着重介绍核舟上的五个人物。写人物是为了增强作品的活力。如果读者细细留神、品味，就不难看出雕刻艺人有着惊人的想像力。《赤壁赋》文中“苏子与客泛舟游于赤壁之下”，没有交代“客”是何许人，而雕刻艺人却选择了黄鲁直和佛印和尚，把人物具体化了，并在具体化的过程中加以个性化。由此，作品对他们三人精神状态的描写，也就成为这件工艺品最有光彩的部分。首先，文章交代各自的形态和所处的位置。王叔远这位民间雕刻艺人，在雕刻时，简直是发挥了戏剧导演的才能。在不大的核舟船头，三个人没有平均地占据仅有的一点空间，他们“坐”得各有特色。作者的运笔有时采用粗线条，一笔带过，如“中峨冠而多髯者为东坡，佛印居右，鲁直居左”。有时采用工笔画似的手法，如“东坡右手执卷端，左手抚鲁直背。鲁直左手执卷末，右手指卷，如有所语”。苏、黄组合在一起，让他们“共阅一手卷”，特别是“各隐卷底衣褶中”，这就把最微妙的情景描述出来了，笔触显得十分细腻。而此时的佛印和尚，“袒胸露乳，矫首昂视”，“卧右膝，诎右臂支船，而竖其左膝”，沉醉在清风、明月之中。尤其精彩的是，在佛印和尚的左臂上挂着历历可数的佛珠。从最细微处落笔，雕其貌而刻其神。“执，抚，指，语，矫，视”等几个动词画龙点睛，静中有动，动中有静，使人物活灵活现。三个人物的表情，身上的服装，手中的道具，在特定的情景中互相映衬，达到了高度的和谐美。 对于船尾上的两个船夫，作者的描写也笔力不减。“横卧一楫”，雕刻艺人刀法之妙，表现得淋漓尽致。“横卧一楫”就是说船桨停止划动，船在江中随波荡漾，此时方可进入泛舟江上，漫游赤壁的诗情画意之中。而两个船夫，其一“若啸呼状”，另一“视端容寂，若听茶声然”。淡淡的两笔，陡然生辉，两个舟子进入规定的情境之中，被勾画得栩栩如生，而舟子的情态和泛舟的主角的情态又是呼应的，具有整齐美。 第四、五小节，分别记王叔远在核舟背上刻题名和印章，并对刻在核舟上的人和物作了统计。核舟背上题名和印章不是可有可无的，因为它保证了工艺品的完整，反映了艺术的高超。“细若蚊足，钩画了了”，笔画工细，并且线条清晰。船背题名“其色墨”，篆字图章“其色丹”，着色黑红相衬，再加上船舱十六个字用“石青糁之”，从船头到船尾，色彩和谐、协调，艺人的创作态度，从始至终，一丝不苟。“通计一舟”，连续用了九个“为”字，细致地罗列，用形象、简洁而又带有立体化的描述把核舟再现在读者面前。众多的人和物都是雕刻在“计其长曾不盈寸”的“修狭”的桃核上，其技艺就达到炉火纯青的境界。 文章一开头向读者介绍民间雕刻艺人王叔远的精湛的技艺和核舟的内容后，便按顺序写核舟的长、高、船舱、船头、船尾、船背，最后对核舟上雕刻的人、物、字，进行统计，与开头相呼应，用赞誉王叔远鬼斧神工之绝技结束整篇文章，犹如一根丝线，串缀珠玉贝石而成整体。通篇四百多字，每个字的选择，就像这巧夺天工的核舟一样，精雕细琢。核舟是雕刻工艺品，直接给人以视觉感受。通过作者细腻而传神的描述，引起读者的想像，加深对核舟的视觉印象，完成了它独特的审美功能。本文意境深邃，想像丰富，对比巧妙。核舟形体之小和人、物之多；神态之活和情态之细；动中有静和静中有动；文字浅显和意境深邃等，都形成了鲜明的对比，而在对比中显示雕刻艺术的精湛和诗意美。同时我们还要提到，雕刻艺人有着不凡的见识。我们知道苏东坡脍炙人口的前、后《赤壁赋》问世以来，可说在文学史上引起了热烈的反响，其艺术成就之卓尔不群是有口皆碑的。但另一方面，它直接地显露出对整个人生的空漠之感，而黄鲁直一生仕途坎坷，哲宗绍圣年间，新党用事，以修实录不实的罪名，贬其为涪州别驾，黔州安置。晚年卒于宜州（今广西宜山）贬所。他们在政治上不得志，仕途上一片暗淡。为了逃避政治，必然要采取消极的“退隐”、“归田”、“远游”等手段，在这种精神状态下，他们必然会和皈依佛门的佛印和尚引为同调。所以，雕刻艺术家补充了《赤壁赋》中“客”的具体人物，其艺术想像力也就在情理之中了。 的确，《核舟记》把核舟雕刻升华到一个新的艺术境界，同时核舟又增强了《核舟记》的艺术魅力。 （潘，见《古文鉴赏辞典》，江苏文艺出版社1987年版） 四、《核舟记》赏析 魏学洢的《核舟记》，是一篇内容简明、充实，艺术性相当高的文章。作者通过描绘一个小小的核舟，说明了我国古代艺术家制作的工艺美术品达到了令人惊奇的艺术高度。文章的一些写法，很值得我们仔细体味和学习。 作者写这篇文章，是要把雕刻在核舟上的景物如实地反映出来，使读者能领会其刻工的精奇。为了达到这个目的，作者就一面说明桃核或核舟的体积之小，一面着力叙说核舟上雕刻的东西之多。试看，文章一开头就说，王叔远“能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石”。记核舟的时候，就先说，“舟首尾长约八分有奇，高可二黍许。”在篇末又说，“计其（指核舟）长曾不盈寸”。这都是提醒读者不要忘记核舟是那样小。那么，在那样小的桃核上，刻了哪些东西呢？作者不但逐一地陆续地写了出来，而且最后还加以统计，说有五个人，有八扇窗，有箬篷、楫、炉、壶、手卷、念珠各一；还有刻的对联、题名、篆文图章，共计三十四个字。桃核是那样小，上面刻的东西是这么多；两相对比，读者已经可以推断这个核舟大概雕刻得相当不错。 但是文章如果只反映上面这一点，那就很不够。因为读者看了，或许会认为核舟上刻的东西虽多，大概都是写意的，象征性的，没有什么稀奇。所以作者在记人和器物、文字的同时，不能不着力描绘其情态、形状，以示刻工之精奇。例如，文章记船篷两旁共有八扇窗，同时写这些窗都能开能闭；右面的四扇窗，刻着“山高月小，水落石出”；左面的四扇窗，刻着“清风徐来，水波不兴”。并说字的凹处还涂了石青。对于苏东坡，则记他“峨冠而多髯”。对于佛印，则记他“袒胸露乳”。记念珠，则说它“珠可历历数也”。记舟尾居右的舟子，则记他“椎髻仰面……右手攀右趾，若啸呼状”。记居左的舟子，就记他“右手执蒲葵扇，左手抚炉……视端容寂，若听茶声然”。船头船尾那五个人，王叔远刻得栩栩如生，文章也细致地、用力地把他们描绘下来。记制作者的题名，说那些字细得像蚊子腿，可是一钩一画，极其清晰。又说，在题名之下，还刻了篆文图章，涂了红色。这样写，读者也就不难想像核舟的刻工细致精奇到何等程度了。 王叔远大概是一个富有雅趣的人。他刻“大苏泛赤壁”，就从《赤壁赋》中摘取“山高月小”等脍炙人口的警句，组成对联，刻在篷窗上。他在船背上刻制作者的姓名，在姓名之下，又刻了自己的图章，而且用篆文，涂红色。又如船窗上的字用石青，题名的字用黑，图章的字用红，这都能显示出王叔远的雅趣和他对艺术创作的一丝不苟的认真精神。文章把这些特点都仔细地记下来，就更能使读者领会核舟具有的浓厚艺术风趣。 就文字来说，《核舟记》写得精练简洁，而对船上的那些情景，都能用文字说得清清楚楚。例如记船头、船尾五个人的位置以及他们的手足的姿势，写得多么有条有理，多么清楚。在用字造语方面，例如“右手指卷，如有所语”“右手攀右趾，若啸呼状”“视端容寂，若听茶声然”，简直把核舟上的那几个人都写活了。《核舟记》不仅把船上的人和器物、文字的数目记下来，同时对他们的情况还作了不少的描述，可是作者所用的字，不过四百三十多个。作者把船尾上的两个舟子，刻画得十分生动，却只用了64个字，文笔何等干净利落！ 《核舟记》的结构完整，层次清楚。第1段，先介绍和赞扬奇巧人王叔远的技艺，并说王叔远赠给他一个核舟。第2段到第5段，接着第1段的末句，记核舟本身以及舟上的全部情景。其中第2段记核舟的大小和形状，第3段记船头苏东坡、黄鲁直、佛印三个人的姿态和活动，第4段记船尾两个舟子的姿态和活动。
3、4两段都以记人为主，作者写得特别用力气。第5段记王叔远在船背上所刻的题名。第6段，对核舟上所有的人和器物、文字作一番统计，再一次告诉读者，小小的核舟上，刻了这么多的东西。然后很自然地用了一句赞叹的话——“嘻，技亦灵怪矣哉！”结束全文。文章的层次很清楚，而段与段之间的联系却又很紧密。各段的次序为什么这样排，它的理由相当明显。 五、琐谈《核舟记》的写作特色 明代魏学洢的《核舟记》大概算得上是一篇公认的传统教材了，然而魏学洢的名字并不见于一般通行的文学史著作，他的这篇《核舟记》又不见之于他的专集《茅檐集》，可见连他自己也未必十分重视。值得注意的是，虽非名家名篇的《核舟记》何以得天独厚，至今仍为人们所喜闻乐诵呢？看来原因很简单，因为这是一篇值得称道的颇具特色的散文。那么它的主要特色又在哪儿呢？我以为： 第一是描写细致。作者所记的是一件特定的工艺品——一枚小巧玲珑的核舟。由于雕刻者的“灵怪”，所以能在“长不盈寸”的“修狭”“桃核”上，“因势象形”、精雕细刻了“为人五；为窗八；为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠各一；对联、题名并篆文，为字共三十有四”这样众多的人和物。值得注意的是作者对此并非是作简单的罗列，而是着力于细致的描绘。本文中间的四段，即
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4、5段就具体描述了核舟的形状、结构及各个人物的神情状态，这是全文的主体部分，也是其特色最突出的部分。如第2段不仅写了船舱、箬篷、小窗，而且写出“启窗而观，雕栏相望”，“闭之，则右刻‘山高月小，水落石出’，左刻‘清风徐来，水波不兴’”，并且连刻字的颜色也交代了：“石青糁之”。第3段着重写苏东坡、黄鲁直和佛印三人，不但写了他们外貌、衣着、姿态的各异，而且显现了他们神态、风度不属。尤其苏、黄的情深意笃、黄鲁直的“如有所语”、佛印的超然出尘，生动地再现了三人之间的关系和各自的性格特征。第4段写舟子啸呼之状和“若听茶声然”更是精细入微，神韵毕具，若无雕刻者的精湛技艺，以及作者对描写对象的细心观察和体会，要写得如此惟妙惟肖是断断不可能的。总之，对核舟的全体和各部分的人、物雕像的描述，及其方位、数目、大小的具体说明，给读者的印象既具体而又深刻。如窗子能启闭自由、足膝之隐于卷底衣褶之中、念珠之历历可数、题字之细若蚊足等一些雕刻的细部都能一一予以介绍，巨细不漏。正因为作者善于观察，精于描绘，因而文章如同这只核舟一样，所反映的舟、人、字、物能做到神形飞动，使人如见其形，如闻其声，雕刻既属奇巧，而文章确也精湛，真是相得益彰，值得取法。 第二是层次井然。作者对核舟各部的描写，是先总写，后分写；从右到左，由上至下，符合人们观察事物的程序，很有章法。如第1段介绍“奇巧人”的奇巧所在，开门见山，简洁数语，就把雕刻的刻舟精湛纯熟的工艺作了概括的介绍，并点出“尝贻余核舟一，盖大苏泛赤壁云”，起了概括和总领全文的作用。第2段则对整个核舟尤其是核舟的中心部分即船舱和箬篷作了重点的描绘。第
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4、5段，则依次具体描绘船头、船尾、船顶，而以船头和船尾五人的雕像为主，而五人雕像又以船头的苏、黄、佛印三人为主，而此三人则又以苏轼为主，这样文章就紧扣住雕刻本身所反映的“大苏泛赤壁”的主题，既层次井然，又重心突出。最后一个自然段，将全核舟的人、物雕像的数目作了小结总计，并抒发赞叹：“技亦灵怪矣哉！”收束全篇。这种清晰的布局、分明的层次，给读者以历历在目之感。 第三是富于想像。 《核舟记》写的是件静止的物件，但是作者在静中取动，写得情趣盎然。核舟是件富有诗意画境的工艺美术珍品，而王叔远的雕刻艺术之所以如此感人，令人惊叹不已的关键则在于核舟如实而生动地再现了苏东坡前后《赤壁赋》的主题和意境，奇巧人以《赤壁赋》作为核舟雕刻艺术的素材，而散文作家又复以《赤壁赋》的内容作为观察和想像核舟的依据，而我们广大读者则又更以《赤壁赋》的所述来体味散文含蓄隽永的意境，在这里，“奇巧人”创作的蓝本，作者的丰富想像和读者的欣赏联想，都在《赤壁赋》的基础上得以自然融汇而沟通在一起了。尤为可贵的是，无论是奇巧人王叔远还是作家魏学洢他们既忠实而准确地反映了《赤壁赋》的意境和“大苏泛赤壁”的主题，而在细节上又大胆想像，不为原作所囿，进行了艺术上的再创造，正由于作者丰富的想像，弥补了素材的不足，又赋予素材以新的生命活力。如文章写到鲁直的“如有所语”、佛印的神态不凡、舟子的“若听茶声然”这些细腻逼真的心理描绘，从某种角度而言，就是作者以《赤壁赋》为依据，而推测想像出来的描述，假如作者仅是作些客观的描绘，而不注入自己的思想感情，那么文章至多只能是一篇呆板平实的说明词，而决不会像现在所写的那么感人，启人想像。因此，有人说《核舟记》是一篇意味隽深的文艺小品，我看恐怕是不会有人反对的。
6、小学美术教师考调试题
一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题1分，共30分)
1、美术教学的一般目的包括德育目的、美育目的和( ) A.创造性目的 B.智育目的 C.情感目的 D.政治目的
2、在引导学生欣赏一幅绘画名作时，第一阶段是（ ） A .体验与想象 B.理解与创造 C.直觉与感知 D.领悟与净化
3、 国画颜料藤黄加花青加水调和出的颜色叫做（ ）色。 A.三绿 B.汁绿 C.头绿 D.石绿
4、艺术设计教学内容包括传统工艺美术、现代艺术设计和( ) A.网络广告设计 B.民间工艺美术 C.彩陶 D.环境艺术设计
5、美术课堂教学的特点主要体现在它有利于提高美术教学效率、有利于美术教学的系统性和连贯性、有利于发挥集体的美术教育作用以及有利于学生的( ) A.扩大艺术视野 B.创新精神 C.身心健康发展 D.审美个性
6、根据使用的主要教学方法来分，美术课堂教学类型主要有练习课、讲授课与( ) A.综合课 B.欣赏课 C.单一课 D.实践课
7、美术教师的教学素质着重体现在教学能力、教学艺术和( ) A.教学经验 B.教学过程 C.教学修养 D.教学目的
8、美术教学的具体目的，是指通过美术教学使学生的美术“双基”水平、美术心理素质和_________得到提高与发展。( ) A.想象力 B.美术鉴赏力 C.美术素养 D.实践能力
9、《青铜艺术》是一堂美术_________课。( ) A.技能操作 B.艺术设计 C.欣赏 D.绘画
10、构图的基本要素有形状、线条、明暗、色彩等。在作以线造型的素描构图练习中，运用的主要是形状和_________两要素。( ) A.线条 B.明暗 C.色彩 D.构成 11．中学美术教学任务的主要内容，其实质就是其目的在教学中的( )。 A．特殊化 B．具体化 C．形式化 D．序列化 12．我国中学美术教科书的传统类型是( )。 A．分科型 B．课业型 C．门类型 D．合成型 13．美术欣赏教学的一般过程分为四个阶段，其第三阶段是( )。 A．体验 B．叙述 C．认识 D．理解 14．具有讽刺性、幽默性的绘画是（ ） A． 漫画B．年画C．宣传画D．连环画 15．从目的功能看，素描可分为( )。 A．创作素描与习作素描 B．静物素描与人物素描 C．长期素描与短期素描 D．再现性素描与表现性素描 16．下列属民间工艺美术立体造型类的是( )。 A．民间剪纸 B．民间竹刻 C．民间年画 D．地方戏剧脸谱 17．美术教学过程的基本阶段分为感知阶段、理解阶段、巩固阶段和( )。 A．实践阶段 B．深化阶段 C．综合阶段 D．运用阶段 18．美术教学中,最常见的一种以实践训练为主的教学方法是( )。 A．讨论法 B．参观法 C．辅导练习法 D．发现法 19．中学生美术自学能力的发展，首先是非稳定状态阶段，其自学方式主要是( )。 A．感知 B．习惯 C．理解 D．模仿 20、清代颇有影响的《芥子园画传》把中国美术教学传统的基于师承关系的_________推向高峰。（ ） A．仿效传授 B．实物写生法 C．“镜子说”教学法 D．讨论法 2
1、唐三彩常用的颜色主要是 ( ) 。 A、 红、黄、蓝 B 、橙、绿、白 C、绿、黄、紫 D、 黄、绿、白 2
2、以常规和训练摹仿技能为特点，将大量感悟、直觉、创新精神排除在外的美术教育方法是( )。 A.作品临摹法 B.情景观察法 C.语言描述法 D.联想迁移法 23．《开国大典》的作者是（ ） A．董希文B．黄永玉C．韩美林D．陈逸飞 24．《格尔尼卡》的作者是（ ） A．马蒂斯B．凡·高C．毕加索D．丢勒 2
5、在脸谱中象征忠勇、正义、威武、庄严等含义的颜色是（ ） A．黄色B．黑色C．蓝色D．红色 2
6、浮世绘是日本17世纪兴起的一种艺术，它将民间日常生活作为创作题材，主要通过 _________ 的形式表现出来。（ ） A、 水彩画 B 、 工笔画 C、版画 D、 油画 2
7、 传统工艺美术教学内容主要有织染、雕刻、青铜和( ) A.服装设计 B.陶艺 C.图案设计 D.家具设计 2
8、 中学美术欣赏教学的特点中错误的是( )。 A．直观性 B．创造性 C．美育性 D．精神愉悦性 2
9、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是（ ） A. 有丰富的层次感 B. 刀味与纸感 C.强调色彩对比 D.内圆外方 30.基础型课程的学习模块由_________两部分组成。（ ） A“表现与运用”、“欣赏与评价” B“绘画与制作”、“感受与体验” C“学习与操作”、“欣赏与讨论”D“表现与创造”、“欣赏与评议” 二、判断题：(每题1分，共20分，记“√”为对，记“×”为错)
1、在美术活动中基本上不存在标准答案，在某些活动中也不存在“对”与“错”，美术活动是一种极富个性与想象力的创造性活动。（ ）
2、书法的结构就是指作品的整体布局。（ ）
3、中国古典建筑的构建是砖木结构，西方古典建筑的构建是砖石结构。（ ）
4、普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，使专业化倾向淡化，要由专业化美术走向生活化美术。（ ）
5、初中美术常规课教学中，学生遇到的“写实”瓶颈应该用大量的专业写实训练加以突破。（ ）
6、彩陶、青铜器上均常见的纹饰有花卉纹、雷纹、人物、鱼纹等。（ ）
7、在CMYK印刷色彩中的M是指大红色。（ ）
8、空间是与时间相对的一种物质存在形式，对空间的呈现有平面的和立体的两种。（ ）
9、新课程的总目标是按照知识技能、过程与方法、情感态度价值观三个维度进行表述的。（ ）
10、月份牌年画在20世纪初在广州兴起的一种绘画，因早期画面上附有年月历表故而得名。（ ）
11、清代山东潍坊年画《女十忙》描绘了当时妇女从事轧棉、弹花、纺纱、织布等情景。（ ）
12、苏美尔人用木棍把一些楔形符号刻在陶土砖上，记录事件，进行通信。（ ）
13、罗中立的《父亲》借鉴了西方艺术中的超现实主义手法。（ ）
14、书法、篆刻和摄影也是美术的范畴。（ ）
15、具有组细一致、横平竖直、方头方尾、庄重有力的特点的美术字体是楷书。（ ）
16、平面设计中最基本的形态要素是点、线、面。( )
17、具有独立性质的图案纹样称适合纹样。( )
18、无彩色是指金色和银色。（ ）
19、最适宜画国画的大写意的宣纸是熟宣。（ ） 20、藏书票起源于古代欧洲，常印有拉丁语“EX—LIBRIS”字样。（ ） 三、辨析题（每题7分，共14分。判断下面说法的正误并简要说明理由）
1、 过分重视知识与技能的学习是我们基础教育的弊端，所以在新的美术课程标准中知识与技能已经不在是重要的维度。
2、 按照九年义务教育的要求，美术教育是我国所有公民在中小学阶段所必须接受的。 四、分析题 （共12分） 以下是针对《陶瓷艺术》一课拟定的三种不同的教学设计思路，请参照第一种思路的分析方法分别对第二种、第三种思路的优缺点进行简短分析。 例子：第一种思路：具有“课堂化”特色的思路：在教室里进行欣赏、评书、交流、讨论。教师最好能准备有特色的陶瓷器皿和其他用品，既有助于教学评述，也能丰富课堂视觉效果，营造好课堂教学的空间与气氛。由谈话、提问方式导入，展开多种形式的讨论，如小组讨论、班级讨论。 答：优点是：在于有专门的教师，师生可以方便、充分的传授、交流、讨论等， 缺点是：是资源、资料有限，学生的直接观察、感受不足。 问题：第二种思路：具有“现场感”特色的思路：从参观陶瓷商场、了解陶瓷市场入手。让学生在琳琅满目的货架展台上直接感受到陶瓷工艺之美，现场及时交流，还可以拍照、画速写、写短文等方法加深感受、提高认识。 答：优点是： 缺点是： 问题：第三种思路：具有“虚拟性”特色的思路：在多媒体、网络环境下进行，教师可以预先制作好多媒体课件或者网页，可以与相关网站建立好超链
